На выставке современных китайских художников, проходившей в Пекине, в качестве экспоната был представлен обычный iPad. Гаджет стал частью концептуальной композиции от художника Ли Ляо, посвященной деньгам, технологиям и устремлениям современного человека.
Обычный для всех остальных людей iPad имеет для китайского художника особое значение. Чтобы купить гаджет Ли Ляо специально устроился на фабрику, где собирают iPad и проработал за конвейером сорок пять дней. Разумеется, художник поступил так вовсе не потому что не мог заработать на техническую новинку своим искусством. Далее…

Знаменитая картина Эжена Делакруа «Свобода, ведущая народ» подверглась акту вандализма. Посетительница нового филиала Лувра в городе Лансе сделала в правом нижнем углу картины большую надпись черным маркером.
Женщина написала на полотне «АЕ 911». Данный код прежде всего ассоциируется с группой активистов AE911Truth («Архитекторы и инженеры за правду о теракте 11 сентября»), считающих, что Всемирный Торговый Центр был взорван 11 сентября преднамеренно. Впрочем, представители этой организации Далее…

Нагой «Давид» — копия знаменитой статуи Микеланджело, подаренная городу Окуидзумо, смущает покой целомудренных жителей.
Прошлым летом некий японский бизнесмен решил сделать своему родному городу щедрый подарок. В местном парке были установлены копии двух знаменитейших статуй – «Давид» и Венера Милосская. Но оказалось, что этот подарок пришелся по вкусу далеко не всем горожанам.
Скульптуры в стиле ню не характерны для этого региона и кажутся многим не совсем приличными. Некоторые родители заявили даже, что считают созерцание подобных произведений искусств вредным для своих детей Далее…

Весь февраль ровно за три минуты до полуночи на Таймс-сквер на короткое время будут вспыхивать любовные послания. Эта оригинальная видеоинсталляция – подарок британской художницы Трейси Эмин ко Дню святого Валентина.
Каждую ночь февраля несколько минут вместо традиционной яркой рекламы жители Нью-Йорка смогут созерцать афоризмы о любви, которые невидимая рука будет писать на сорока больших и малых экранах. И цифровая анимация, и фразы «Когда я держу тебя, я держу твое сердце», «Я не могу поверить в то, как сильно я тебя любил» и прочие создала молодая художница из Великобритании. Трейси Эмин считает, что ее видеоинсталляции придают своего рода ретро-шарм одной из старейших площадей Нью-Йорка. Кстати, эти анимированные любовные послания любой желающий может купить на специальном сайте и лично отправить своему возлюбленному.

Очередной оригинальный арт-проект с экологическим уклоном воплотила в жизнь художница из Великобритании Кэрри Моррисон. Эта креативная женщина изобрела весьма нестандартный способ создания музыкальных произведений. Моррисон разложила на аллеях ливерпульских парков огромные листы бумаги, расчерченные как нотные тетради. А капли птичьего помета, упавшие на этот своеобразный «нотный стан», стали нотами будущего музыкального произведения. Далее…

Ради любви к искусству британский художник Томас Джеодсон пожертвовал всеми своими сбережениями. Художник заявил через прессу, что спрятал в галерее своего города чек на восемь тысяч фунтов стерлингов на предъявителя.
Джеодсона из городка Милтон-Кейнс очень расстраивало, что в картинной галерее мало посетителей. И чтобы подстегнуть интерес горожан к искусству, художник решился на радикальные меры. Он разместил в местной газете объявление следующего содержания: «В помещении картинной галереи спрятан чек на 8 000 фунтов стерлингов, который до 1 марта 2013 года будет оставаться невостребованным». Далее…

С 23 января в МоМА демонстрируется необычная инсталляция. «Пыльца лесного ореха» размером в 5,5 х 6,5 метра действительно выполнена из натуральной пыльцы ярко-желтого цвета. И не из какой угодно пыльцы, а из пыльцы исключительно одного растения — лесного ореха, растущего в лесах и лугах вокруг на юге Германии.
Немецкий художник Вольфганг Лайб создает подобные инсталляции с 1977 года, причем работает он исключительно с природными материалами: рисом, пчелиным воском, молоком или пыльцой.
Создание каждого такого произведения – работа долгая и кропотливая. На «Пыльцу лесного ореха» у Лайба ушло, например, семнадцать лет. Далее…

Очередным героем интернета стал так называемый «упоротый лис». Являющийся героем многочисленных «фотожаб» Рунета зверек – неудачный опят молодой британской таксидермистки Адель Морзе.

Рассказывая историю своего творения, мисс Морзе признается, что никак не ожидала, что лис завоюет такую популярность. Девушка вспоминает, что год назад ее приятель подарил ей трупик умершей от старости красной лисицы, и Адель Морзе решила сделать чучело, «придав ему человеческий вид». В процессе работы Адель допустила ошибку, и чучело «поплыло». Целый год неудачное творение пролежало в коробке, а затем таксидермистка решила выставить его на продажу на аукционе eBay. Девушка даже не ожидала, что ее неудавшееся творение «уйдет» за 330 фунтов стерлингов. Далее…

Знаменитый британский скульптор Энтони Гормли удивил мир своим очередным творением. Гормли создал скульптуру, в которой можно заблудиться.
Новый проект современного художника носит название Model и представляет собой гигантскую фигуру наклонившегося человека. Внутренности гигантской скульптуры – двадцать четыре комнаты, соединенные между собой. Все желающие могут войти в Model через ее левую ногу, побродить по скульптуре и даже заблудиться (например, в голове, где нет окон и света). Как утверждает скульптор, внутри его творения одновременно могут находиться до трехсот восьмидесяти человек. Далее…

Самая большая скульптура в мире будет возведена в пустыне аравийского полуострова на территории эмирата Абу-Даби. Произведение под названием «Мастаба» будет выглядеть как сложный многогранник. Скульптуру высотой в сто пятьдесят метров будет собрана из 410 тысяч бочек из-под нефтепродуктов. Бочки будут выкрашены в разные цвета, чтобы создавать на гранях этого трапециевидного сооружения причудливые мозаичные узоры.
Автором произведения является болгарско-американский художник Христо Явашев. Скульптура будет называться «Мастаба» (в переводе с арабского «Скамья»). Художник утверждает, что на создание проекта его вдохновили форма древних глиняных скамей.
Как подчеркивает Христо Явашев, использование нефтяных бочек в качестве основного строительного материала для «Мастабы» вовсе не является намеком на главный источник благополучия Объединенных Арабских Эмиратов. Художник и раньше использовал такие бочки для своих инсталляций. Художник говорит, что у «Мастабы» нет какого-то политического или экономического подтекста, это скорее дань уважения традиционной исламской архитектуре.

Художник Ростан Тавасиев открывает в Москве студию бегемотописи.
Термин «бегемотописи» был придуман самим художником, так Ростан называет свой фирменный метод написания абстрактных картин при помощи самых обыкновенных мягких игрушек. Некоторые из первых картин в этой технике были написаны при помощи игрушечных бегемотиков, поэтому по аналогии с живописью Ростан назвал свой метод бегемотопись. Далее…

Хозяева домашних животных тяжело воспринимают смерть своих любимцев. Долго не мог примириться с гибелью питомца и британский художник Барт Янсен. Чтобы увековечить своего погибшего под колесами автомобиля кота, мужчина решил превратить его тело в оригинальное произведение искусство.
Из чучела животного Янсен сделал радиоуправляемый вертолет. Возможно, на эту смелую идею художника натолкнула кличка кота (животное звали Орвилл в честь новаторского авиатора Орвилла Райта). Получившееся летательное устройство – «наполовину кошка, наполовину машина» — получило название «Орвиллкоптер». Далее…

Ни для кого не секрет, что произведения великих художников бывают не только прекрасными, но и ужасными. К Хеллоуину-2012 английское издание The Guardian представило десятку самых страшных произведений искусства. Вот они:

1. Художник Ганс Мемлинг создал свою работу «Ад» в 1485 году для алтаря одной из голландских церквей. Произведение призвано предостерегать прихожан от дурных поступков, и это ему прекрасно удается. «Ад» Мемлинга и в самом деле получился пугающим: на грешниках, горящих в адском огне, танцует жуткое фантасмагорическое создание, держащее над свое головой лозунг: «Из Ада нет пути назад». Далее…

Премьер-министр Турции Реджеп Тайип Эрдоган объявил, что над стамбульской бухтой Золотой Рог будет возведен мост, спроектированный великого гения эпохи Ренессанса Леонардо да Винчи.
Проект будущего моста появился на свет еще пять веков назад. Леонардо да Винчи разработал его в 1502 году для конкурса, объявленного султаном Баязидом II. Если бы проект Леонардо был воплощен в жизнь, то его мост стал бы самым длинным мостом для своего времени. Однако 510 лет назад проект был признан невозможным для исполнения. Далее…

Звезда американского контемпорари-арта Ричард Принс и компания AriZona, производящая прохладительные напитки, решили совместно выпустить новую газировку имени художника.
Ричарду Принсу всегда нравились напитки компании AriZona. Особое предпочтение он отдавал серии Arnold Palmer, получившей название в честь знаменитого гольфиста Арнольда Палмера. Принс предложил AriZona выпустить напиток «своего имени», банку с которым будут украшать его произведения искусства и фотографии. Принс также принял участие и в разработке дизайна банок для нового напитка.
Газировка от Принса будет называться Lemon Fizz Далее…

В Эрмитаже открылась выставка, представляющая неожиданную сторону медальерного искусства: медали, отражающие негативную точку зрения на события истории и явления общественной жизни.
Медальерное искусство, зародившееся в эпоху Ренессанса в Италии, быстро распространилось в Европе, было призвано прославлять достоинства и подвиги властителей и выдающихся личностей. Медаль стала эффективным способом оповещения о происходящих событиях и превратилась в своеобразное средство массовой информации. Естественно, что в противовес «официальщине» появились и издания-аниподы – сатирические медали. Например, в эпоху Реформации в Германии были широко распространены антипапские медали-перевертыши с изображениями дьявола.
Почетное место в ряду сатирических медалей занимает и произведение Фелисьена Ропса «Медаль за Ватерлоо», пародирующая «Медаль Святой Елены», учрежденную Наполеоном III. На лицевой стороне медали Ропса изображен изможденный одноногий ветеран в наполеоновской треуголке, опирающийся на костыль. Медаль снабжена иронической надписью «Последний из шовенов — вот все, что от него осталось».
Создаются сатирические медали и в наше время. Далее…

В Женеве выставлена мало известная широкой публике картина, способная пролить свет на тайну самого известного произведения Леонардо да Винчи.
Картину, получившую название «Мона Лиза из Айлворта», некоторые искусствоведы считают первой версией знаменитой «Джоконды». Однако точных данных о ее происхождении нет ни у сторонников, ни у противников этой версии.
Известно, что до 1913 года «Мона Лиза из Айлворта» без особого внимания висела в некоем имении на западе Англии. Здесь ее отыскал коллекционер Хью Блейкер, который перевез портрет в свой дом в Айлворте (именно поэтому картина и получила такое название). В 1936 году портрет купил известный американский коллекционер Генри Пулицер. К настоящему времени картину выкупил международный консорциум.
За последние тридцать пять лет картину изучили всеми возможными способами Далее…

Уличный художник из Лос-Анджелеса высмеивает слишком серьезное отношение к современному искусству. Мужчина, работающий под псевдонимом Wild Life, украсил несколько городских объектов табличками, удостоверяющими, что авторами этих «произведений искусства» являются знаменитые художники.
Wild Life не откажешь в чувстве юмора и находчивости – он умудрился превратить в произведения современного искусства самые неожиданные объекты. Так, например, группка чахлых пальм с легкой руки художника превратилась в концептуальное произведение Криса Бердена «Жаждущие пальмы». Как гласит табличка рядом с деревьями: «Эта специально недополитая пальмовая роща была установлена здесь в знак солидарности с теми, кто изо дня в день борется за выживание». А рядом со знаком с названиями городов-побратимов Лос-Анджелеса Wild Life установил табличку гласящую, что идея сего произведения, автором которого является Йоко Оно, состоит в том, чтобы «поддержать мир, представив, что между этими внешне не связанными местами есть какое-то сходство». Далее…

14 на американском аукционе Philip Weiss Auctions будет выставлено единственное в своем роде произведение искусства – абстрактная картина, созданная всеми участниками знаменитой ливерпульской четверки.
Картина «Образы женщины» появилась на свет во время единственного японского турне The Beatles, в дни, когда музыканты, можно сказать, находились в заточении в токийском отеле Hilton. Охрана строго-настрого запретила битлам покидать свой номер после того, как в адрес музыкантов стали поступать угрозы от некоторых японцев посчитавших, что выступление западной группы осквернит арену, предназначенную для традиционных боевых искусств.
Чтобы хоть чем-то занять тоскующих от безделья музыкантов, японский менеджер снабдил битлов кистями и красками. Далее…

Коллекционеры произведений искусства обсуждают очередной случай, когда случайному покупателю удалось буквально за копейки приобрести ценное полотно. На сей раз повезло американке, которая на блошином рынке в числе всякого милого сердцу «антикварного хлама» купила пейзаж знаменитого импрессиониста Пьера-Огюста Ренуара.
Всего за несколько долларов дамочка стала обладательницей куклы-лесоруба, пластиковой коровы и некоей картинки в шикарной рамке. Причем покупательницу привлекла именно красивая рамка, картинка же шла «в нагрузку».
Порадовавшись милым винтажным штучка женщина поместила их в мешок со всякими не очень нужными вещами, а год спустя вообще решила отнести скопившийся «хлам» на помойку (видимо, для рамки так и не нашлось подходящей картинки).
К счастью в дело вмешалась мама, которая дала женщине трезвый совет: перед тем, как выбрасывать картину, стоит все-таки показать ее эксперту.
Самое забавное, что на рамке картины имелась табличка: «RENOIR» (Ренуар). Далее…

В Saatchi Gallery Лондона открывается выставка «Искусство шахмат», на которой будут представлены необычные шахматные фигуры, созданные знаменитыми современными художниками.
Для экспозиции было создано шестнадцать дизайнерских шахматных наборов серебра, фарфора, дерева, стекла, серебра и прочих материалов. Каждый набор был сделан вручную и отличается оригинальной авторской концепцией.
Так, например, Том Фридман превратил шахматный стол в мини-ретроспективу своих знаменитых произведений, Пол Маккарти использовал для создания шахматных фигур предметы, найденные на собственной кухне (в частности, ладьями у него являются бутылка кетчупа и ручная кофемолка), Далее…

Производитель консервированного томатного супа компания Campbell’s решил поправить свои финансовые дела с помощью творчества легендарного художника Энди Уорхола. В ближайшее время томатный суп выйдет с художественными этикетками, созданными по мотивам знаменитой серии работ Энди Уорхола.
Примечательно, пятьдесят лет назад руководство Campbell’s планировало подать в суд на Уорхола. Когда, в 1962 году, художник впервые изобразил своей на картине банку своего любимого томатного супа, компания усмотрела в этом нарушение авторских прав. Однако через некоторое время Уорхол завоевал бешеную популярность и в Campbell’s сочли, что с художником куда выгоднее не воевать, а сотрудничать. В 1964 году художнику заказали картину с банками в подарок уходящему в отставку председателю правления компании. А в 1985 Уорхол создал дизайн этикеток новой линейки растворимых супов. Далее…

Самое большое на Земле скульптурное изображение человека появилось недавно в городе Крамлингтон, находящемся в британском северо-восточном графстве Нортумберленд. Примечтально, что это произведение искусство выполняет не только эстетическую функцию. Его создание позволило также решить проблему утилизации отходов угольной добычи.
Крамлингтон располагается неподалеку от крупнейшего в Великобритании угольного карьера Шоттон. Хозяева этого предприятия нашли весьма оригинальный способ решения проблемы утилизации отходов: из шлаков, земли и камней был создан ландшафтный парк «Нортумберландия», представляющий собой гигантскую лежащую женщину. Контуры фигуры, на которую лучше всего смотреть, разумеется, с высоты птичьего полета, обрисовывают многочисленные парковые дорожки. Официальное открытие парка для публики запланировано на начало сентября. Далее…

Восьмидесятилетняя испанка Сесилия Хименес стала знаменита на весь мир после того, как отреставрировала в своей церкви фреску «Ecce Homo», созданную в 1910 году художником Элиасом Гарсиа Мартинесом.
Женщиной двигали благие побуждения – она хотела всего лишь подновить любимое произведение искусства, однако после того, как результаты ее работы стали известны широкой общественности, разразился скандал. Фреска была отреставрирована до неузнаваемости и Хименес обвинили в том, что она испортила старинное произведение искусства. Так, например, корреспондент BBC News назвал получившуюся фреску «карандашным наброском с изображением очень волосатой обезьяны в мешковатой тунике». Далее…

В рамках London 2012 Festival всего на две ночи будет создано самое длинное произведение искусства в истории человечества. Инсталляция под названием «Соединяющий свет» протянется от Северного до Ирландского моря – на расстояние в сто семнадцать километров!
Некогда разделявший Англию и Шотландию Адрианов вал будет превращен в мост света, объединяющий людей. По замыслу организаторов проекта «Соединяющий свет» — нью-йоркской группы YesYesNo — к Адрианову валу в последнюю ночь этого лета и первую ночь будут подвешены четыреста пятьдесят белых шаров-зондов, со светодиодными лампами внутри. Эти шары будут передавать друг другу «послания» в духе азбуки Морзе, поочередно изменяя свой цвет. Далее…